Bio

“Le Immagini della Musica” è un concerto di musica originale in stile classico, ricca di suggestioni, dal carattere descrittivo ed evocativo. Si tratta di uno spettacolo in cui l’aria vibra di suoni e colori, un film in cui la ”colonna visiva” viene lasciata all’immaginazione di chi ascolta, stimolata dal titolo di una composizione o da una serie di immagini proiettate sul palco.

L’idea nasce a Roma nel 1997 da due compositori: Massimo Alviti (Chitarra) e Alessandro Papotto (Sassofono, Clarinetto e Flauto). I due musicisti propongono un repertorio di composizioni originali che sfiorano con leggerezza la Musica Classica, il Jazz, e la World Music.

Con questo spettacolo hanno partecipato a diverse manifestazioni internazionali tra cui “Cajas de Mùsica de Santander” (Spagna), “Acoustic Guitar International Meeting” (Italia), ecc. Hanno collaborato inoltre con band come Avion Travel, Banco del Mutuo Soccorso, Indaco, e con musicisti come Rodolfo Maltese (Banco), e Michele Ascolese (Fabrizio De Andrè).

Massimo Alviti

Chitarrista e Compositore romano, Massimo Alviti ha Il primo contatto con le sei corde all’età di 4 anni e da quel momento inizia un percorso di apprendimento che lo porta, in età adolescenziale, allo studio della Musica e del Solfeggio con il Maestro Mimmo Zito e poi con il Maestro Corrado Fiasco con il quale prepara l’esame di Teoria, Solfeggio e Dettato Melodico, che supera brillantemente presso il Conservatorio di Musica “Alfredo Casella” di L’Aquila.  Intraprende lo studio della Chitarra Classica con il Maestro Pierluigi Corona fino all’esame di Compimento Medio presso il medesimo Conservatorio dove sostiene anche  l’esame di Armonia sotto la guida del Maestro Stefano Bracci. Infine, sotto la guida dei Maestri Carlo Carfagna e Mario Gangi presso il Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma, consegue il Diploma di Chitarra Classica nel luglio del 1988.

Molteplici sono le esperienze lavorative degli anni giovanili: dal periodo nella storica RCA alle numerose collaborazioni con diversi artisti, fino alla composizione di musiche per la Fonit Cetra RAI e la Televisione. Negli anni a seguire si susseguono nuove e fruttuose collaborazioni:

• con il compositore e polistrumentista Alessandro Papotto (Banco del Mutuo Soccorso) dal 1997 inizia una collaborazione compositiva e concertistica attiva ancora oggi e realizza il disco “LE IMMAGINI DELLA MUSICA” (2009);

• con il chitarrista Rodolfo Maltese (Banco del Mutuo Soccorso, Indaco) promuove una intensa attività concertistica per oltre 10 anni e realizza il disco ”ALMA” (2009);

• con il polistrumentista Raffaello Simeoni (Novalia) collabora al disco “MATER SABINA” (2009) per il quale scrive il brano “Soffio d’Amore” che fa parte del disco stesso;
• con il chitarrista Michele Ascolese (De Andrè, Vanoni, Branduardi, ecc.) ha costituito il “MAMA Duo” che affronta la scrittura di brani originali e la rilettura, con un linguaggio musicale molto personale, di importanti compositori quali Barrios, Guimaraes, Gangi, Galliano, ecc.

• altre collaborazioni di rilievo sono quelle con il cantautore romano Fabrizio Emigli nel disco “STELLE IN ECCEDENZA” (2008),  e con l’amico Francesco Petrucci nel disco per due chitarre “LE ALI LEGGERE” (2012).

In qualità di Compositore Massimo Alviti ha scritto e realizzato numerosi dischi da solista:

• “IN UN GIORNO DI PIOGGIA” (2004)
• “IL  NOME DELLA TERRA” (2005)
• “I RACCONTI DEL FARO” (2009) 
• “IN BIANCO E NERO” (2019)
  in trio con G. Caneponi (percussioni) e M. Gavini (contrabbasso), guest  A. Papotto (fiati)
• “SOLO CHITARRA” (2022)

Alessandro Papotto

Polistrumentista e Compositore romano, Alessandro Papotto si avvicina alla musica all’età di sei anni e si diploma giovanissimo in Clarinetto presso il Conservatorio “Ottorino Respighi” di Latina. Consegue il Diploma di Composizione con il massimo dei voti presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma dove ottiene anche i Diplomi di Musica da Camera e di Jazz, frequenta i Master di Composizione Musicale per il Cinema, il Teatro e il Jazz con Nicola Piovani, Enrico Pieranunzi e Giorgio Battistelli, e infine ottiene la Laurea Specialistica con Lode in Discipline Musicali Jazz studiando con Bruno Tommaso e Paolo Damiani. Lavora come clarinettista e sassofonista in varie orchestre sinfoniche e jazz band romane collaborando tra gli altri con Renato Serio, Paolo Damiani, Eugenio Colombo, e Alfredo Santoloci. Dirige la Santa Cecilia Jazz Orchestra nell’esecuzione di alcune sue composizioni e scrive fantasie sinfoniche e brani jazz originali per la Rome Symphony Orchestra e l’Orchestra Giovanile di Montemario.

Nel 1994 fonda la band di rock progressive Periferia Del Mondo in cui ricopre il ruolo di compositore, autore, cantante e sassofonista. Con questa band registra quattro dischi in studio e tre pubblicazioni dal vivo tra cui l’esibizione al Festival “Gouveia Art Rock” registrato nel 2004 in Portogallo, e l’esibizione al “Prog Exhibition”, Festival svoltosi a Roma nel 2010 per il quarantennale della musica progressiva in Italia.

Nel 1999 entra a far parte della storica rock band BANCO del Mutuo Soccorso in qualità di polistrumentista (sassofoni, clarinetti, flauti, percussioni e cori). Con questa band partecipa alla pubblicazione di sei dischi di cui alcuni per la Sony Music come “No Palco” (2003), “40 Anni” (2012),”Darwin! Live” (2013) e “Un’idea che non puoi fermare” (2014). Inoltre partecipa ai tour della band in Italia, Europa, Canada, Stati Uniti, Messico, Panama, Brasile e Giappone.

Come solista inizia a lavorare nel mondo delle colonne sonore per il cinema e la televisione dando il suo contributo nella serie televisiva “La Omicidi” (2004), e nei film di Paolo Virzì “Caterina va in città” (2003), “La prima cosa bella” (2010), “La pazza gioia” (2016) e “Notti Magiche” (2019), collaborando con i musicisti Leandro Piccioni e Carlo Virzì. Nel 2010 scrive un commento sonoro per il lungometraggio “Un giorno di lavoro” pubblicato in DVD dalla Fondazione Cineteca Italiana.

Durante la sua carriera musicale ha collaborato tra gli altri conSoft Machine, John Wetton (King Crimson), Avion Travel, Angelo Branduardi, Eugenio Finardi, Gianluca Grignani, New Trolls, Le Orme, Orchestra di Piazza Vittorio, Indaco, Javier Girotto, Renato Serio, Franz Di Cioccio, Mauro Pagani, Francesco di Giacomo, Gianni Nocenzi, Ernesto Bassignano, James Senese, Stefano Di Battista, Morgan, Federico Zampaglione, John De Leo, e moltissimi altri musicisti.